CA4LA音樂連結 vol.13
木村凱拉
出道20週年和日本武道館演出的轉捩點
對藝術家來說，在任何特定的時刻，創作過程和活動來源總是存在著某種轉捩點。
「CA4LA MUSIC CONNECTION」是一個系列項目，我們採訪藝術家，了解他們活動的轉折點，並要求他們做出回應。
第 13 位登場的藝術家是 Kaela Kimura。
木村凱拉今年迎來出道20週年，並於10月26日在日本武道館完成個人公演《GO!GO!KAELAND 2024》取得巨大成功。前兩天，我慶祝了自己的40歲生日，這是一個充滿雙重喜悅的難忘的日子。擔任時尚雜誌《SEVENTEEN》的專屬模特兒、音樂資訊節目《Saku Saku》的MC後，於2004年以單曲《Level 42》正式出道。他們因其標誌性的性格和源自龐克背景的音樂風格而迅速走紅，並於2009年憑藉熱門歌曲《蝴蝶》首次出現在NHK紅白歌合戰中。此後的20年裡，她繼續做自己，活躍在各個領域，同時也承擔起母親的角色。然而，我生活的核心始終是我對唱歌的渴望，這是我從小就有的夢想。回顧他在日本武道館的現場表演，我們詢問了他職業生涯的轉折點，以及他與CA4LA的合作項目以及他擔任形像人物的聖誕市集。
Text by Atsutake Kaneko Photo by Yuuka Eda
採訪:木村kaera
「第一次來日本武道館的前一天、是自己內心下定決心的瞬間」
10月的武道館公演是非常棒的現場表演。能請您回顧一下當天嗎?
我把奔向武道館作為Kaela 20週年紀念活動的最大目標，所以我很高興能夠安全地到達這一天，但隨著武道館的日子臨近，我心裡有一種感覺。我就感動得熱淚盈眶。那天早上，在去武道館的路上，我發現自己光是談論過去就淚流滿面，所以我覺得這很糟糕，所以我決定跳過它去實際表演（笑）。
而不是提高緊張感，相反 (笑) 。
Kaela MC多次說過“我把（眼淚的）鑰匙扔進了深海”，當我站在舞台上時，我一直對自己這麼說。因此，我沒有考慮自己，而是考慮了我周圍的每個人：店員、我的經理、那天沒有上台但和我在一起很長時間的樂隊成員，以及各種各樣的其他事情每當我想到人們的臉時，我都會有一種強烈的感覺，所以我懷著感激的心情迎接這一天。說實話，我不記得細節了，因為我在很多方面都很絕望（笑），但畢竟我已經做了20年了，也有過為各種事情而掙扎的日子，但我能夠做我自己，站在舞台上，我認為這是最重要的，所以我只想實現這一點。
兩天前也是我40歲的生日，所有在場的人都慶祝了20周年和40歲，這是一個非常幸福的空間。
非常感謝凱拉。在武道館現場表演本身對我來說非常重要，當我在2007年發行專輯“Scratch”時，這是我第一次以專輯達到排名第一，並且我能夠在武道館表演。站在武道館是我的夢想，所以我很高興，想談談燈光，所以我前一天去參觀了會場。然後我看到很多人組成了一套，看到這麼多人參與我為自己唱的歌曲，我感到一種巨大的責任感。從很多方面來說，這對我來說都是一個下定決心的時刻。那對我來說是一個巨大的轉捩點，我覺得我之所以能有今天，就是因為那一天，這就是為什麼我有如此強烈的願望再次站在武道館。
這是一種印象，當天一直是一個高潮，但中間階段的混合泳專註於“舞蹈”令人驚嘆。
我們為慶祝 15 週年紀念日表演了一次Kaela混合曲，周圍的每個人都認為這很好，這一次，吉他手 Aigon 和其他人也走近我們說：“我們為什麼不做混合曲呢？”但混合泳真的很難（笑）。我必須繼續唱歌超過 10 分鐘，我必須繼續移動，一開始我就想，“真的嗎？”然而，當我們要求 Instagram 上的粉絲請求他們希望我們表演的歌曲時，我們收到了太多的歌曲請求，以至於我們無法將其納入我們的每日曲目列表中。當我想到我能做的最好的事情是什麼時，我記得每個人都在談論混合曲，儘管到目前為止我已經做了很多不同的流派，但我想我應該整理出一系列歌曲我已經輸入了。我的主題是以各種方式改變生活的每一刻，所以現場表演中有些時刻讓我感動和興奮，我認為在那裡擁有一個俱樂部是非常典型的，所以我做了一個俱樂部混音。當我們真正排練的時候，我想，「我不能唱這個？我會感到疲倦和崩潰。」（笑）
雖然混合泳很難，但舞蹈音樂持續很長時間甚至更苛刻 (笑) 。
凱拉：我以為如果不獲得運動員級別的耐力我就無法做到這一點，但我設法做到了。當我在考慮由誰來創建俱樂部MIX時，我認為最好是有一個既是DJ又對我很了解的人，所以BIM君就作為候選人出現了。我們之前聯名系列過一首叫做《ZIG ZAG》的歌曲，BIM君本來就是我粉絲俱樂部的成員。這是我和他合作後才知道的事情，當我第一次向他提出“我們一起做吧”時，他說，“實際上……”所以我決定向BIM君請教，於是我和Aigon桑一起去了BIM君的工作室，我們三個人創建了混合曲的所有連結和序列。這就是為什麼BIM君的聲音被包含在第一首「GO！GO！KAELAND！2024！」中。
“女人唱朋克一定很帥。”
令人印象深刻的是，當向武道館MC的客戶詢問「你什麽時候認識我的?」時，有很多人都知道“saku saku”。在“saku saku”擔任主持人的經歷對自己來說是怎樣的轉折點，與現在有什麽聯係呢?
Kaela從小就只想著唱歌，所以我當過剪切模特兒、讀者模特兒、專屬模特，都是為了唱歌，成為歌手。然後我聽說要擔任「saku saku」的MC，我想，「這會讓我更接近音樂！」但當我打開蓋子時，我意識到我們根本不是在談論音樂（哈哈）。那是一段非常有趣的時光，光是談論高達就很有趣，但是當我高中畢業後必須決定我的職業道路時，我告訴我的老師和父母，“我不去大學。” 。我已經得到了大學的推薦，但我真的很想追求我的歌唱夢想，所以我決定在20歲的時候出道，所以我放棄了上大學。從那時起，我製作了一個示範磁帶，並把它送給各個唱片公司，但沒有人對此感興趣，所以我非常緊張，所以我打電話給《saku saku》的製作人竹內先生，澀谷。本來我要去見他的（笑），但我把他叫到澀谷，對他說：“我真的很想唱歌，我向父母保證我會在20歲出道。如果這樣不行的話。”不會吧……我答應了要再讀書，上大學，再這樣下去可就不好了。亮相，一直持續到今天。
直接談判絕對是一個轉折點。
凱拉就是這樣。這就是為什麼我遇到了“saku saku”，也遇到了竹內先生，儘管我很抱歉把你叫到澀谷（笑），但我認為那是改變我生活的時刻。
在你直接告訴制片人之前，你沒有告訴你周圍的人“我想成為一名歌手”嗎?
Kaela在《SEVENTEEN》當模特兒的時候，當被問到“你未來的夢想是什麼？”之類的問題時，我總是寫“成為一名歌手”，但我沒有對那些人說任何話。 「咲咲。」沒有。當我在「saku saku」時，我沒有加入現在的經紀公司，而且我是SEVENTEEN中唯一沒有加入現在的經紀公司的成員。所以，我有幾次讓經紀公司找到我，我說：“我想唱歌”，但當時我實際上並沒有在經紀公司工作，所以我別無選擇，只能自己行動。不過，辦公室的人給我介紹了各個樂團的人，包括toe的Kashiwakura-san、ASPARAGUS的Shinobu Watanabe、SCAFULL KING的Yo-chan、HIATUS的吉他手Masa-kun、PeteBest的前成員我和他組成了一支樂隊，製作了很多演示磁帶，並做了我能做的，但是……他根本沒有得到任何關注。
那麽果然和制片人直接對話改變了人生。已經是20多年前的事了，你記得那天的事嗎?
凱拉：我記得當時真的很緊張。我讓他來到澀谷站的一家咖啡館，坐在我對面一張只能容納兩個人的小桌子。然而，我的心在狂跳，但我記得竹內先生非常沮喪，心想：“嗯？”我想他說了類似的話，“我明白了。我認識一個我認識的人，所以我要去看看。”然後他問我，“你想成為什麼樣的藝術家？”那時，艾薇兒才剛出道，我正在聽很多美國西海岸龐克樂隊，像是 Rancid 和 No Doubt。那麼，為什麼女歌手這麼少呢？我認為如果女人唱龐克歌曲會很酷。在日本，有 YUKI 和椎名林檎，但沒有太多可靠的西海岸樂隊，所以我想成為那種藝術家，唱朋克和搖滾，做一些有野葉所說的西方感覺的東西。
所以發行了首張歌曲“Level 42”。在武道館也是第一曲。
Kaela這次我們搭建了一個以“生日快樂”為主題的舞台，所以我覺得應該從出生的那一刻開始，所以我們會從“Level 42”開始，以今年發布的“Twenty”結束這是我內心決定的。
音樂的趨勢隨著時代而變化，但在過去的幾年裡，那個時代的流行朋克再次令人興奮，奧利維亞·羅德裡戈出來了，帕拉莫爾被重新評估，艾薇兒也發行了今年最好的專輯在觀看武道館時，我覺得這個時代剛剛好。
凱拉很好。那個時代已經休眠了很長一段時間了（笑）。
肯定會有變化，時代會發生變化。
這和Kaela的時尚是一樣的。
“當孩子們發出聲音並發出聲音時，這真是太棒了，所以能夠與每個人分享那一刻真是太棒了。”
武道館另一個讓我印象深刻的地方是孩子們的聲援之多。這次有和孩子一起觀看的家庭票，但是Kaera的音樂有朋克，有舞蹈音樂，我正在做一些很酷的東西作為當前的流行音樂，我認為我從未見過有那麽多孩子的歡呼。
凱拉：我當然沒有看到。我通常在live house表演，但是長期聽我音樂的一代現在正在撫養孩子，所以當決定我將在武道館表演時，我確信他們會想帶著他們的孩子一起來我就是這麼想的。然而，帶著孩子觀看現場表演是相當困難的。無論是現場表演還是電影，都是如此。所以我覺得如果我們設定家庭座位的話，對父母來說是最好的，這樣孩子們即使走動也不會受到打擾。之後，家庭座位賣得非常好，感覺大家都在等待，以至於我後悔自己應該從一開始就在有座位的地方進行，而不是僅僅在現場音樂場所進行（笑）我感覺他一直在等我。所以，我通常不會在有很多孩子的環境中表演，所以這對我來說幾乎是第一次，但我猜父母正在一起聽歌曲。我當時想，「我愛凱拉醬，所以你也應該如此！」（笑）。我也認為我自己嘗試創作孩子們喜歡聽的歌曲。我非常清楚這一點，尤其是當涉及到我輸入的歌曲時。
可能是因為最新EP的標題也是“F (U) NTASY”，或者因為我畫了一個夢幻般的世界，所以孩子們也會產生共鳴。
凱拉很高興。我認為最好的事情是孩子們玩得開心。孩子們不停地喊著“小凱拉！小凱拉！”，所以我發現大人們比平常更安靜了（笑）。在我平常的現場表演中，我和觀眾有許多對話。我注意到人們說有趣或愚蠢的事情，我們與他們進行了各種對話，但對我來說，最有趣的是他們是多麼安靜。但我感受到了大家的善意，或者也許我沒有說太多，因為我的孩子吵鬧得很厲害，我只是本能地認為我應該保持安靜。我以為我可能會讓他們擔心，但是當孩子們吵鬧吵鬧的時候真是太好了，所以能夠與大家分享那一刻真是太好了，而且我也意識到20年過去了，所以我能夠享受從某種意義上說，很多事情都是好的。
KAELA女士自己有育兒經驗，很了解父母的視線也是很大的原因吧。
凱拉我想是的。父母可以大驚小怪，但我想父母最想要的就是與孩子分享時間。我不想一個人去某個地方，如果可以的話我想和我的孩子一起去。我想所有的父母都想和孩子一起體驗有趣的事情，所以我想有那個時間會很棒。
“20周年對我來說是一個新的開始”
現在請您介紹一下與CA4LA的聯名系列專案。為什麼決定要製作一頂針織報報童帽？
凱拉：我一直很喜歡貝雷帽。不管材質如何，我喜歡貝雷帽的形狀，所以當我認為有一頂可愛的帶帽簷貝雷帽會很好時，她說，「那是報童帽，對吧？」（笑）這就是為什麼我一開始就不想做報童帽，但最後卻想做報童帽。我原本有一個大約20年前買的舊針織貝雷帽，我真的很喜歡它，所以這次我以此為基礎做一些東西。我覺得如果有一件我喜歡的東西不會隨著時間的推移而改變就好了，而且我希望它是我即使成為奶奶後仍然會穿的東西，所以這次我設計了一些我認為會是的東西。
雖然我過去買的個人物品是一個主題，但你在實際制作它時堅持什麽樣的觀點?
Kaela 我對彩色的顏色非常講究，所以我用兩種線編織了它。特別是對於海軍藍線，我正在考慮配色方案，使其看起來盡可能優雅，我希望能夠使其在年輕人和老年人佩戴時都顯得優雅。在設計上，我考慮到即使用久了起毛球，看起來也很可愛，而且很適合搭配舊衣服，但也適合搭配高端品牌。
實際的項目完成得讓KAELA也滿意了嗎?
凱拉我覺得很可愛。我很滿意。
照片的造型也有復古的韻味。
凱拉沒錯。我問造型師，“我想穿這種衣服”，她給我收集了這些衣服，但我覺得有點嬉皮的感覺，或者60年代和70年代的倫敦感覺會很好。東西。
您也是今年CA4LA聖誕市集的形像人物。
凱拉對於拍攝非常認真。成品影片的品質非常高，因為大家都付出了很大的努力，而且影片非常漂亮，所以這是最好的部分。聖誕節的興奮在影片中真實地體現出來了，「今天是聖誕節！」的感覺和影片一樣，太棒了。如果很多人都能看到的話我會很高興。
那個影像也有幻想感。
凱拉：沒錯。這確實是一個幻想世界，我可以看到人體模型栩栩如生，這是我個人喜歡的世界，所以拍攝起來很困難，但很有趣。
在活動現場關於禮物的問答中，當被問及「今年是出道20週年，在這樣的里程碑，你會送自己一份禮物來獎勵自己嗎？」到目前為止，很難找到出國的時機，所以我肯定想去United Kingdom
凱拉真的很有趣。前段時間，我因時差嚴重，有點緊張（笑）。從我20週年開始，我把所有積攢的東西都拿出來，用在我所有的想法上，我感覺我已經空了，所以我看了很多不同的東西，開始做很多不同的事情，我覺得我能夠吸收一切並回到家，現在我感覺到我的腦袋又充滿了。所以，我真的很好奇這個會如何消化，會如何出來，我真的很期待。
這是邁向21年的第一步嗎?
凱拉沒錯。我認為20週年對我來說是一個新的開始。我帶著這種感覺去倫敦，吸收了很多東西，回來時我覺得神清氣爽，所以我覺得我終於休息了。所以我認為從現在開始仍然有很多樂趣。
