CA4LA音乐连接 vol.1
厨师为我做饭 |下村凉介
专辑《Feeling》完成的转机
对于艺术家来说,在创作作品的过程中肯定会有一些转折点,有时也会有活动。
“CA4LA MUSIC CONNECTION ”是一个系列节目,采访艺术家,谈论他们职业生涯的转折点。
第1次登场的艺术家是the chef cooks me下村亮介先生。
去年10月,他们发行了时隔6年的第一张完整专辑《Feeling》,最近又与CA4LA发行了联名系列单曲。我们与主厨 Cooks me的 Shimoryo 谈论了他的新专辑发行后的反响、他的作品以及他对与CA4LA合作项目的热情。我们还向他询问了在2019年下半年发行的专辑中被高度评价为杰作的专辑《Feeling》制作过程中发生的转折点。
Text by CA4LA
Photo by Tetsuya Yamakawa [Showcase]
Interview:the chef cooks me

“这张专辑的“特色”是让各种各样的人仔细聆听并传播它”
首先,祝贺时隔6年的新作“ Feeling ”的发行。
下村亮介(以下,肖莫略) 谢谢。
专辑“ Feeling ”已经发行3个月了,发行后的感觉怎么样?
SHOW这次的专辑是花费了一年多的时间完成的专辑,在发行之前是自己的作品,或者说是为自己而创作的作品的印象,但是在发行之后能够被不特定的多数人听到的状况下,这样的想法就会发生变化,发行之后就会转换成听的人的意识。即使我发布了我迄今为止的作品。
3个月后,这张名为“ Feeling ”的专辑,歌曲,诗歌和声音如何回响,传播,感受,现在是一个方便的时代如果你搜索SNS,有些人会写它,或者如果你在年底选择像“2019年最佳”这样的东西,我有点意识到。

即使它现在发布,在唱片店的商店前面,部署也在大约两周内完成,新作品一个接一个地开发,每周三和周五都会有新的记录,无论日本和西方...当然,我认为这将是一个循环,因为很多音乐都诞生了。所以,我诚实地想到了在这样的时间以CD格式发布它意味着什么。
但随着时间的推移,我认为这对我来说是非常积极的。当然,它可能是最顺利和最快乐的事情,因为它很快就被人们所知,观看次数很快就增加了,现场场地已经满了,你可以把它叫到各个地方...毕竟,我认为这张专辑最“相似”的是让各种各样的人在反复咀嚼的同时正确地倾听并传播它。从这个意义上说,三个月后稳步实现的事情正在增加,所以我认为再次以这种形式发布它是件好事。
这次,作为新的尝试,第一次规格盘以数字夹克的形式发布。你对这种形式的反应有何看法,你再次尝试制作它?
SHOW 说实话,我不知道你对数码夹克的看法。在现场,我们还出售带有夹克的普通板,但有些人说他们想要它并购买它,我觉得有很多人首先没有用CD听专辑本身。我试过了,但事实上,我还无法判断人们的感受。
我明白了。

SHOW 不过,数码封面的“ Feeling ”这个网站有可能会持续下去,所以我想自己在里面设置这样的内容,现在也有一个名为Feeling的类似博客的东西,我想考虑一下企划的内容,从那里开始分枝叶。
因为我认为今年是为我传播“感觉”的一年。
是否将作为介质进一步利用。
下陵 数字小册子还包含有关CA4LA和帽子的信息。“感觉”我们也很早就能够通过这样的内容宣布这一点。
这次的the chef cooks me的作品中有很多嘉宾音乐家。即使在海外,Colite和Feating也在增加,我认为检查信用的机会增加了。
虽然比以前更容易调查,但也存在信息少或不准确的情况,所以我觉得通过数码夹克的链接可以轻松访问每个信息是为了丰富the chef cooks me的粉丝和对本作品感兴趣的听众的音乐体验。我希望其他艺术家也采用它。
很高兴听到现场的声音。我认为有很多音乐爱好者,我认为可能有些人对信用根本不感兴趣,但其中你可以看到专辑数字夹克的信用,你可以从这里增加你喜欢的东西如果是这样,我非常感谢它已经希望或实现了。
“因为我与歌曲接触的时间很长,所以我觉得我想自然地要求这个人而不会感到不耐烦,这是非常好的”

关于与客座音乐家的制作,您在提出要求时选择了什么样的想法?我只是问我想做的人。
表演 有些情况下,从制作开始就决定整个过程都想问这个人,有些情况下,这个歌曲是这个人。
例如,所有的鼓都是由Fumihiro Ibuki击中的,但是自从我第一次遇到他以来,我得到了现场支持,直到今天,如果我可以唱一首新歌,我一个接一个地完成了这个过程和故事因为有一部分我和他建立了关系,所以我觉得我想把一切都留给他。
贝斯手村田Shige先生从很久以前就一直支持我的现场表演,YASEI COLLECTION的中西道彦先生现在也一直支持我。
世武裕子也是。世武先生的钢琴是理所当然的,因为只有世武先生会弹。
确实世武先生的特色“ Feeling ”是专辑的关键点。即使作为最后一首歌的介绍,它是否非常生动?
SHOW 作为装饰专辑结尾的“用脚后跟敲打爱”的前奏,我认为这是最棒的乐曲。
我觉得从“ Feeling ”到最后一首歌的流程也会产生重复到专辑开头的节奏。
节目 这次听哪首曲子,印象会有很大变化。我尝试用Spotify制作名为Feeling (Naked)的播放列表,但最近我认为无论从哪里听都可以享受它。
这一次,我觉得我决定根据我从一开始就问这个人的情况和整个作品中歌曲的形象来询问谁。
我觉得制作过程有起伏。
是啊。直到最后的母带制作都是那种感觉。
“我绝对无法感受到的感觉,这种温度感充满了各个地方”
我还想问一下艺术作品,我觉得抽象的图片非常适合标题“ Feeling”。乐曲1乐曲1乐曲是以每张照片的形式制作的,您是如何与摄影师交流的呢?

SHOW 给我们拍照的是10多年交往的山川哲矢。用山川的照片制作专辑的是第3张中的“旋转体”和EP中的“ RGB和中间”,另外还有限定发行的单曲“Now’s the time”等,这次在听全部歌曲之前,事先告诉他们想多用一些照片。在传达标题和曲调的同时,请听声音,请不要从这里指定任何照片的图像。我认为这很好,因为它留给了山川先生的敏感性。在做这种不合理的事情时,这是一个流程,我让你在上升的照片中选择。
我提到了各种音乐家正在参与的事实,但在录音室,我认为我可以尽可能地在他们的领域中汲取那个人的善良,他们的善良我希望你尽可能自由地发挥,我希望你能得到一个好的拍摄,并且有一个愿望,他希望自己参与这项工作并认为“啊,明白了。”,所以还有一部分我在那里工作。
从这个意义上说,它也是一个像生产者一样的立场,但毕竟我自己永远无法做到的感觉和温度感充满了各个地方。
我觉得那是我心中的宝物。

直到现在,当我成为我自己的音乐作品时,夹克和艺术品都坚持我自己,但夹克也在一起,当某人的敏感度发生冲突时,它非常扭曲,它是一种复杂的形式,或者有点难以理解,但它肯定是人类创造的,所以有人会看到这个并找到不同的答案,找到提示,因为我仍然相信绝对有人会找到机会。
所以可能没有统一性。然而,就像这个世界的缩影一样,各种各样的人挤在一起生活,肯定有一些事情没有按照你的意愿去做,但有些东西不能很好地混合的部分仍然是真实和美丽的我认为它会导致它。
随着Yamaka-kun的敏感性进入这里,我可以到达我根本不知道的地方,或者我觉得这首歌的角度完全没有想到。毕竟视觉非常重要。
是啊。
shomoryo 我也有这样的发现,我想大概听的人和我们以及拍摄的山川君是以不同的角度来看专辑的吧。
关于艺术作品的制作,它与询问音乐家的形式相同。
完全一样。用非常粗糙的话来说,就是一直扔。(笑)当然,这是基于信任和尊重。
这对专辑设计师来说也是一样的。照片的选择也是以设计师的感性拜托的。
这意味着各种各样的人的敏感性,正是“感觉”,完成了一项工作。
没错。就像我的专辑一样,有些部分不能说是我的专辑。是大家一起做的吗?
突然听力损失成为感觉的起点和“现在的时间”
现在《Feeling》已经完成,您能否回顾一下制作过程并告诉我们这是一个转折点?

SHOW 今年是17年,我开始作为chef cooks me活动。最初有五个人的乐队成员有一个山谷和一个山谷,最后只有我一个人活跃,所以如果你提到它,它是你自己的转折点,或者它是一个分支点有很多事情现在有这样的选择。
但是,有一段时间左耳在2017年10月突然听力丧失,并且在这张专辑的发生部分或唤醒结果的开始部分听不到,可能就在那里,起点。
那时我已经打算退出玩家或歌手了。如果我听不到它,我将无法工作,即使我支持ASIANKUNG-FUGENERATION,我也不知道音高,如果我处于相反的位置,我可能不会要求它我想。
Shomoryo 最初的吉他手佐藤在途中作为合作者退出并被迫改变策略,所以我回到了那里。
佐藤决定在拿完贝斯,鼓和钢琴后离开,所以我花了很长时间与歌曲互动,用合成器取代了我计划进入的吉他部分。
这就是为什么我认为让自己感觉我想问大自然和这个人而不会不耐烦是非常好的。
但幸运的是,耳朵本身在2~3周内几乎恢复了听力。
我第一次跳过现场表演,给很多人带来了麻烦,但在这种情况下,ASIANKUNG-FUGENERATION再次把我拉到舞台上。我认为办公室和成员之间有各种各样的故事,但通常“你能帮我吗?”。
你疯了吗?我想。
但我认为这实际上是最善良的。
Goto先生和其他成员有一种感觉,他们应该再次站在那里。
没有这个机会,也许它可能不会被视为音乐,并且在这样的经历之后,歌曲“现在的时间”诞生了。
the chef cooks me - Now's is the time (New Feeling)
(難聴に)なって、回復した後、自分の耳が聞こえなくなったらどうしようと考えることや、何の仕事をしようとか、じゃあそもそも耳が聞こえない方達にとって音楽って何だろう。詩には目を通せるけど、音が聞こえてこないってどういうことなんだろうっていうところまで考えたら、その上で音楽を作り、奏でることができるのならば、自分に対しても、音楽に対しても強くメッセージを持ちたい。今までは誰かの為に、誰かに聞いてもらって誰かのものになってもらえるように、ということを少なからず考えていたけれど、「Now’s the time」は自分に対して実直に書こうと思えて。
突発性難聴がなければきっと「Now’s the time」はできなかったし、
「Now’s the time」がなければ、その後は続いていかなかったと思うし、
それがなければ佐藤が離れることになった時に、the chef cooks meとして続ける意味を見失ってしまっていたかもしれない。
自分に真摯に向き合った結果、「Now’s the time」が生まれたと。
シモリョー 自分に対して嘘なく書いていないと、聴いている人には響かないと思ったんです、その時。自分に忠実であることってすごく大事だと思いました。
自分に向けているはずの曲である「Now’s the time」は、逆にリスナーに寄り添う楽曲になっているように感じました。
シモリョー 僕も1億4千万分の1で、世界でいったら70億分の1で、別になんら変わりないスペシャルでもなんでもない。みんなそれぞれが独立して存在していて、命の価値は等しくあると思っているので、そういう意味での「We」は、みんな一緒だし、でもみんな違うし、みんな孤独だし、みたいな。多分、自分に向き合わないとあれは書けなかったです。
the chef cooks meの音楽はひとりひとりにもの凄く寄り添ってくれるような印象があります。私もすごく力をもらうことがたくさんあります。
シモリョー それはとても嬉しいです。
時間とともに、より響いて広がっていくような気がします。
シモリョー そうですね。分かりやすいか分かりにくいかでいったら分かりやすくはないと思う。でも決して分かりにくくもない、みたいなグレーゾーンに自分の音楽は存在していると思うので。
そういう意味では簡単ではないし、受け取る側からするとなかなか手が届きにくいところにあるかもしれない。でも僕も未だに聴いて元気をもらったりしているので、人によってはちゃんと聴いて自らのものにしてもらえれば強烈な味方でいてくれるアルバムだと思っています。
「愛を持って被ってもらえたら、誰にでもハマるようにコーディネイトできるという帽子を自分なりに目指しました」

今回CA4LAとコラボレーションして帽子を製作いたしました。その製作過程の中でこだわった部分はどんなところでしょう。
シモリョー ぼんやり「Feeling」のアルバムのロゴを使いたいっていうことと、ジャケットの写真がすごく好きなので、写真を使いたいということだけ決まっている状態でご相談させてもらいました。ゴッチさんのonly in dreamsのレーベルキャップの時にも、一度自分がパイプ役になって作って頂いているので、製作に関してなんとなくの流れを自分の中では把握した上で、紐付いたキャップを作りたいと相談させて頂いた時に「何でもできますよ」と言ってくださって。


そうでしたね。
シモリョー 自分の願望を叶えて頂く用意はしてもらっていたので、じゃあどこを終着点にさせるかというところで少し悩みました。ジャケットを総柄にするアイディアもあったけど、季節を選ぶかもしれないし、どうしても他の服に対してのコーディネイトが難しいかもしれない。
今回のアルバムの曲はどんな状況でも聴き手が、想像力でもって自分の中に取り込んでくれればどんな時でも近くに存在してくれる。人の感情次第で形を変える楽曲だなって思っているので、そんな帽子にしたいというのがありました。
あまり浮きすぎず、そこまで主張しないんだけども、実はディティールに目を配ると、こだわっているという。
少し愛を持って被ってもらえたら、誰にでもハマるようにコーディネイトできるという帽子を自分なりに目指しました。
細かくご相談にのって頂きましたし、マネージャーやデザイナーの方も交えてごくごくポジティブに作らせてもらえました。
完成した帽子はどうでしたか。

シモリョー 見ての通りの今かぶってます。(笑)
どんなシチュエーションでもかぶっていけるので、ものすごく気に入っています。the chef cooks meのことを知らない人にも、おそらくCA4LAの店舗に置いてもらったときに「あ、いいな」って思ってもらえるんじゃないかなっていうのも合わせて目指していたので、そこで音楽を聴いてなくても、かぶってもらえたら最高に嬉しいなって思っています。それぐらいのモノができたような気がしています。

「帽子屋さんとしてしっかり愛を持って帽子を作って販売しているっていう。シンプルだけどそれこそが信頼できる」
気に入って頂けたみたいで嬉しいです。プライベートでも結構被っていただいていますが、シモリョーさんにとってのなんかこうCA4LAの帽子の魅力と言うか。帽子っていうものの魅力みたいのってどういうとこに感じますか。


シモリョー 僕が初めてCA4LAの帽子を買ったのは、高校2年か3年で。まだコピーバンドをやっていた高校生ぐらいのときだったんですけど。
そのころだと原宿店ですか?
シモリョー 明治通りのお店でした。たまたま通りかかって、やっぱり原宿に来ることってその年代だと一つのステータスだったりするじゃないですか。
東京に住んでいたとしてもなんとなく気構えていく場所というか。
シモリョー ちょっと力むというか。(笑)そういう状態で、自分の中で一番これはイケてるぞっていう格好をして、明治通りを歩いているときに帽子がほしいと思っていたら、「あ、こんな店あるんだ」と思って入ったのがきっかけなんです。
僕の中ではいい意味でその時からずっとイメージが変わっていなくて。というのは、おそらくこんなにいっぱい日本に店舗を構えることが出来ているというのが全てだと思うんですけど、ちゃんと帽子を好きな人たちが、愛情を持ってしっかり作って、店を構えて売っているように思うんですよね。そんな帽子屋さんってなかなかないと思っていて、日本には。
結局音楽もそこは一緒で、音楽のことめちゃくちゃ好きじゃないと、いい音楽って絶対作れないし。
続かないと。
シモリョー 世に云うプロセスや、売れるヒット曲の法則みたいなものもあるのかもしれないけど、僕の中ではそれが面白いとか、的を得ていると思ったことは無いですし。
やっぱり好きな人たちがいろんな形で関わって、愛情を持ってして生まれたものがお店に並んでいるっていうのは見ていてわかる。ただ好きで、愛情を持って音楽をやっている者としての勘は、間違いないって信じています。
CA4LAのいいところって餅は餅屋じゃないですけど、帽子屋さんとしてしっかり愛を持って帽子を作って販売しているっていう。シンプルだけどそれこそが信頼できるし、だからこそお店に行くと気持ちが明るくなると言うか。そういう感じですかね。
ありがとうございます。餅は餅屋って素敵な表現ですね。
シモリョー 近年、バンドのグッズとしての帽子を、プリントや刺繍を業者さんにお願いして作ろうという話になったことはあったのですが、そのチョイスをしなかったのは、まさに餅は餅屋で、CA4LAで作ってもらいたいから、シェフ単独で作るのは我慢しようということになり、今回ようやくこういった形で結実出来ました。
そうだったんですね。コラボレーションして、こうやって形にできて嬉しいです。
シモリョー これがたくさんの人に届いたらいいですね。
きっと届くと信じています。
「縁で何か一つのことを実現できるっていうのは、めちゃめちゃいいなと思う」
最後に、今回コラボアイテムを販売するにあたって購入者特典としてMop of HeadのGeorgeさんリミックスの「Now’s the Time」のダウンロードカードが付きます。この音源についてひとこといただけますか。

シモリョー 帽子を作ってもらう上で、自分たちのお客さんに気に入ってもらえたらいいなってことはもちろん考えて作ってはいるんですけど、CA4LAのお店に置いて頂いたときに、もしかしたら、さっき話したみたいに帽子が欲しいなと思って、試しにかぶってみようと思ったら「the chef cooks meってなんぞや?」という感じで、よくよくで調べてみたら音楽やってる人達だった、っていう音楽との出会い方ってCA4LAこそじゃないですか。
お店に置いてもらってそこで音楽と出会える機会があったら、僕としてはすごくありがたいし、ひとつ面白い流れが、それこそカルチャーとしての可能性ではないかなって思って。
このアルバムをまるっと付けるのは難しいけど、リミックス音源ならば難しくないかなと。その中で僕とCA4LAの間で誰にリミックスを頼んだら一番面白いかなって考えた時に、双方と馴染みがあるMop of HeadのGeorgeくんがいて(※)、期せずして今自分のバンドのサポートメンバーを務めてくれているのもあり「じゃあ彼に頼まない手はないよね」となりお願いして、引き受けて頂きました。結局のところ、このインタビューも縁あってのことじゃないですか。
(※) Mop of HeadのGeorgeはCA4LAのモデルやイベントでDJを務める。
はい。
シモリョー 元々はたまたま知り合った相手で、何度も一緒に話をしてたりして、時が経ち、こういう形で帽子を作らせてもらえることになって、加えてGeorgeくんも双方の知り合いで「ああ、じゃあ何かやろう」っていうのは、それが必然のようだけどごく自然な表現体型だと改めて思っていて。
好きなミュージシャンにオファーさせてもらうことも、もちろん大事なことだとは思うけど、そういう縁で何か一つのことを実現できるっていうのは、めちゃめちゃいいなと思っていて。それにCA4LAもすごく音楽を大事にされているじゃないですか。
そうですね。音楽やカルチャーはとても重要だと思っていますし、大事にしています。
シモリョー やっぱりファッションとカルチャーはすごく密接だと思うし、そこも大事にしていてもらえるのは、ありがたくも、とても素敵なことだと思うので、音源を付けることにも是非やらせてもらいたいと思ったし、協力してくれたスタッフもいるし、それになによりthe chef cooks meのお客さんがCA4LAのお店に足を運んで他の帽子を見て回るっていうそのワンアクションがたまらなく嬉しいなと思っています。

そういう思いも込めた上でリミックス音源をご用意していただいてとても嬉しいです。
シモリョー リミックスに関してもアルバムを作ったプロセスと一緒で、Georgeくんのフィーリングが表現されているのであわせて楽しんでもらえたらいいなって思っています。
シモリョー 素敵ですよね。絶対に聴いてほしいです。
最新MV「CP」公開!
the chef cooks me - CP

the chef cooks me
下村亮介(Vocal, Keyboards, Programming, Songwriting, etc ...)
2003年成立。作为ASIANKUNG-FUGENERATION、Gotch (后藤正文)、Chat Monchi等的支持成员而活跃的Shimoro下村亮介的乐队。经过几次的成员变动,迎来了管乐器/合唱/键盘等支持成员,成为了由10人组成的复音乐队・声音,2013年9月,在后藤正文的制作下,发行了only in dreams的第3张专辑《旋转体》。从各方面都得到了很大的反响,被称赞创造了金字塔的“旋转体”创下了长期畅销的记录。带着专辑时隔5年进行全国巡演<旋转体展开tour2014>,最终在东京Kinema俱乐部公演的粉丝们的欢呼声中落下帷幕。之后也在RECORD STORE DAY2014上发行了7inchEP《Hello Ansem》,并出演了各地的夏季音乐节,随着组织的进一步变更不断前进。2016年4月,期待已久的《旋转体》发行了模拟唱片,在东名阪举办了<Return to the Focus Tour 2016>。东京首次在音乐厅Mt.RAINIER HALL举行1天2场公演。同年10月与Turntable Films发行了拆分单曲《Tidings One》,其中包含新曲《最新世界心心相印》“无疑在自己心中打开了一扇新的门”。2018年2月发行新歌“Now’s the time”。厨师New Ansem在酷炫的声音中传达了令人心动的信息,成为了让人对即将推出的专辑充满期待的作品。10月2日,与前作《旋转体》相隔约6年,期待已久的原创专辑《Feeling》由Kioon Music发行。从2020年3月27日 (星期五) 1000叶外观开始,决定在全国8个地方举办8场演出“the chef cooks me Tour 2020"Feeling"”。
LIVE INFORMATION
the chef cooks me Tour 2020 "Feeling"
3月27日(周五) 1000叶LOOK
START 18:30/OPEN 19:00
4月2日(周四)京都UrBANGUILD
START 19:00/OPEN 19:30
4周一4周日(周六)鹿儿岛SR Hall
START 18:00/OPEN 18:30
4月5日(日)福冈The Voodoo Lounge
START 17:30/OPEN 18:00
4月19日(日)札幌SOUND CRUE
START 17:30/OPEN 18:00
6月6日(周六)仙台enn 3rd
START 18:00/OPEN 18:30
6月28日(日)名古屋JAMMIN’
START 18:00/OPEN 18:30
7月4日(周六)东京・莺谷DANCE HALL新世纪
START 17:30/OPEN 18:30
◆官方先行1次受理中!
受理期间: 1/27 (周一) 12:00 ~ 2/4 (周二) 23:59
受理URL:https://w.pia.jp/s/thechefcooksme20of/
◆一般发售
3月27日公演~ 4月19日公演: 2/29 (周六) 10:00
6月6日公演~ 7月4日公演: 4/19 (周日) 10:00
票价¥ 3,500-(含税/D费用另计)
Unknown Tokyo -5th.Anniversary-
2周一21周日(周五)新宿LOFT
Open18:00/Start18:00
avengers insci-fi/the chef cooks me/电脑音乐俱乐部/ gato/ravenknee/ Taila Daisuke (DJ)
常春藤锁节2020 supported by T点
3周一21周日(周五)幕张展览馆国际展示场9、10、11
Open9:00/Start11:00/Close21:30 (预定)
ASIANKUNG-FUGENERATION/King Gnu/优雅至极的少女。/sumika/the chef cooks me/Tempalay/04 Limited Sazabys/PEDRO/MY FIRST STORY/通心粉笔/and more
http://sorry.tsutaya.co.jp/m_mnt.html
ASIANKUNG-FUGENERATION Tour 2020醉杯2 ~ The Song of Apple ~
6月9日(周二) Zepp Tokyo
Open 18:00/Start 18:45
ASIANKUNG-FUGENERATION, the chef cooks me (开幕嘉宾)
http://www.akglive.com/tour2020/
RELEASE INFORMATION

『Feeling』
2019.10.02 (三)
the chef cooks me
KSCL-3179
2,545日元 (+tax)
首次规格:数字小册子CD不附带小册子,购买者可在专用网站内浏览歌词、音乐、照片及其他表现作品概念的内容
「Feeling」Linkfire
https://kmu.lnk.to/tIWZk
无线电常规信息
InterFM897 「Just a Feeling」
播放周・时间:每周六23:00~23:59
DJ:下村亮介 (the chef cooks me)